在真正开始准备掐住这一个ip往下走后，李少杰才终于意识到。

　　 给这个作品配乐是对自己最大的考验！！

　　 考验的，就是一个作曲者的全面性。

　　 如果说，第一部的jojo，形象是一个真正意义上的英伦绅士......

　　 那么第二部的jojo，横跨了五十年后的第二代主角，形象就是一个.......

　　 嗯，有底线还挺可爱的小流氓。

　　 不那么正经，烧操作很多。

　　 故事一开始的背景，也从英国来到了美国。

　　 这才只是开始。

　　 后续的故事，无论是埃及，霓虹，意大利.......

　　 地理跨度很大。

　　 而曲风的跨度更是很大。

　　 如果第一部的配乐，用管弦乐，加入一些听起来很巴洛克的教堂管风琴，苏格兰风笛，会很有感觉的话......

　　 那么，第二部，就需要符合故事发生的背景。

　　 1938年的美国。

　　 所以，在bg作的时候，考虑到风土人情，那么，管弦乐就不是最优选了。

　　 爵士？

　　 摇滚？

　　 蓝调音乐？

　　 这些东西作为背景音乐，或许会更有感觉。

　　 甚至可以带一点嘻哈，让整个乐曲质感更加的“美国”，更好的符合第二任jojo的形象。

　　 再加上无数性格鲜明的角色。

　　 激烈的战斗场景。

　　 除了去研究这些暗示性的“元素”，基本的音乐制作上，更是要考虑动漫的功能性。

　　 比如去渲染气氛，拨动情绪。

　　 那么，以上所考虑的东西便又一次推翻。

　　 必须要将很多元素融会贯通，然后自成一派。

　　 新颖质感的同时，也是要让人感受到一种独特的“地域风情”。

　　 于是.......

　　 重重要求下，一首曲子诞生了。

　　 与之前做的曲子对比一下，李少杰的眼皮子抖了抖。

　　 如果说第一任jojo的bg绅士的勇气赞歌。

　　 那么.......

　　 这第二任jojo烧气的老美小流氓殴打原始人的故事，得在贯彻“勇气”这条路上，多少加点烧......

　　 于是，这天。

　　 日常准备去集英社上班的斋藤，感觉兜里的平板电脑突然一响。

　　 打开一看，是个邮件。

　　 收到了“喧哗桑”发来的作品。

　　 给第二部，第二任jojo做的人物曲。

　　 《overdrive》！！

　　 斋藤一愣。

　　 这个词如果翻译一下的话，就是“超速档”。

　　 或者说，是超速转动。

　　 看上去似乎很有激情。

　　 但熟读jojo的斋藤下意识的就想到了第二任jojo的外号。

　　 “载具杀手”。

　　 开车坐车必车祸，开飞机坐飞机必坠机......

　　 不是在翻车，就是在翻车的路上。

　　 甚至可以说，被第二任jojo开过或者坐过的.....

　　 无论是汽车，小汽车，飞机，战斗机，还是潜艇，游轮......

　　 差不多是都玩完了。

　　 “哈哈！”

　　 斋藤笑了。

　　 这首歌字面意义来翻译........《载具杀手》好像也未尝不可啊。

　　 drive.......over了.......

　　 “有点意思。”

　　 坐上车，打算开车上班。

　　 想了想，还是好奇的将平板电脑放在一边，打开了音乐。

　　 然后驱车发动。

　　 一开始，似乎是普通的配乐。

　　 在营造一种有些令人忐忑的氛围。

　　 电子音效的质感，仿佛确实与第一部的作品产生了一种时代的跨越感。

　　 从1889年，跨越到了1938年。

　　 “我不会许下什么苛刻的誓言，因为那意味着我或许会打破它！”

　　 摩擦的电子音效中，一个英语念白出现。

　　 瞥了一眼，大概了解了意思的斋藤，眉头挑了挑。

　　 “信任这个词，不是用来形容的，只能用行动来证明的！”

　　 “踏上这条人生之路，是你们所知道的，我唯一的选择！！”

　　 这几句低沉的念白，配合这种电子音效带来的摩擦感，有一种面对人生风口的感觉。

　　 与其他所谓的英雄主义似乎不太一样。

　　 反派的英雄主义只是为了不惜一切代价的活下去，哪怕伤害他人。

　　 而主角的英雄主义，就只是为了保护自己，以及保护身边在意的人。

　　 这就是远古的英雄与现代英雄的战斗！

　　 “没有任何简单的言语可以表达我的内心！”

　　 “我只想努力的活出精彩！”

　　 咔......

　　 念白的背